方言也是一种口味

客家一家亲

方言也是一种口味 阿毛

疯狂的赛车 　　1895乙未 　　恋恋风尘 　　高兴 　　秋菊打官司 　　江北好人 　　有些碟总得 　　有碟侃碟 　　拿来侃侃 　　□阿毛 　　方言是精确表达地域文化的手段，《茶馆》少了京腔就失了魂；港产片译成国语，气势上至少疲弱两成；大兵的长沙相声赵本山的东北段子换成赵忠祥的标准普通话，神韵全失。 　　《赤壁》（下）为了让小乔用杯茶延误曹操的战机，林志玲戏份加了不少，可惜她的声音被替代。娱乐消息上说林志玲为克服“娃娃音”曾努力字正腔圆过，未成。用书法家孙晓云的说法是———“口腔肌肉随你的方言而形成，跟你一辈子”，“这不是心理上的、靠毅力维持的东西，而是生理性的，长在你身上的。这就是文化的残酷性，不可逆性”。我不明白为什么大家受不了林志玲的娃娃音，对张震绵软的台湾腔却很受落？只要张震开口，我就会发笑，《卧虎藏龙》的慓悍新疆土匪、《天堂口》上海滩酷酷杀手、《蓝莓之夜》的美国多情餐厅老板，《赤壁》的孙权……这些角色和张震的声音，共性就一条：南辕北辙。也许是以前国产片里太正的播音腔听腻了，现在的国产片口音纷纷走亲民路线，说话带鲜明“地方特色”。 　　讲方言就像“真的一样”，为了追求纪录片一样的真实感，贾樟柯、张艺谋有多喜欢用业余演员就有多喜欢用土话———《小武》、《站台》、《任逍遥》、《世界》、《三峡好人》用的是山西话；《秋菊打官司》、《一个也不能少》用的是陕北话，《千里走单骑》用的是云南话。侯孝贤对方言的执着度比贾樟柯、张艺谋更高，用方言也更早———《悲情城市》里哑巴成天听到的是台语、上海话、客家话、广东话和日本话；《童年往事》里的客家话；《戏梦人生》、《恋恋风尘》里的台语；《海上花》里的上海话……侯导演认定方言本身就是身份，因为肯定这种认定，张曼玉拒演《海上花》，“语言是一个反射动作，我上海话又不好……”非母语表演，受语言关挡了一下，多少会影响表演的自如，这让某些“强迫”方言的电影，对白听上去相当生硬，如李保田在《马背上的法庭》蹩脚的云南话，“暖心窝子的话”被他嘎嘎嘎地说成“揣心窝子的话”了。把方言说得像那么一回事的是姜文，他在《寻枪》里的贵州话、在《鬼子来了》里的唐山话，不知道当地人能不能听出破绽。冯远征在《美丽上海》里的上海腔，吴刚在《光荣的愤怒》里的云南话，还有《孔雀》、《盲井》众演员讲的河南话、《立春》里的包头话都很出彩很有味，活泼的市井气扑面而来。 　　王朔讲，一流的女人必须满足“江浙人、北京话、新思维、旧传统”，四个条件里有两条含地缘优势。方言的“霸权”在早前的电影语言里，除集中表现在“领袖”们必讲方言外，就重在其引申义———广东话代表有钱人，东北话代表会耍宝，上海话代表小男人……京腔瞧不起东北腔，港台腔看不上普通话，英美腔傲视中国腔……在方言食物链里，稍有不慎就会惹起“说上海话是没有文化的表现”等是非。电影人小心回避方言的符号指代，偏重借助方言在“惟妙惟肖”和“原汁原味”上的优势。宁浩的《疯狂的石头》、《疯狂的赛车》，重庆话和河南话，带来的可不是乡土气息，而是新鲜热辣的戏谑。河南话的《鸡犬不宁》、《我叫刘跃进》，天津话的《没事偷着乐》，保定话的《心急吃不了热豆腐》，南京话的《江北好人》，陕西话的《高兴》……都是在方言上讨巧，集大成者当属电视剧《武林外传》，方言杂烩，乐作一团。 　　方言是精确表达地域文化的手段，《茶馆》少了京腔就失了魂；港产片译成国语，气势上至少疲弱两成；大兵的长沙相声赵本山的东北段子换成赵忠祥的标准普通话，神韵全失。 　　方言也不是全能，在那些故事背景可以一笔带过的电影里，用不用方言，我觉得效果都差不多，比如《安阳婴儿》里的河南话，《江城夏日》里的武汉话，《巴尔扎克与小裁缝》里的四川话。方言的被接受，基本要求是“好懂”，不好懂的粤语，由于港产片的推动，成为电影的基本用语而不是方言。由于小品对东北方言呈垄断之势，国产电影的方言走势向西北向西南，云贵川被重点关注，《十三棵泡桐》、《红颜》用的是四川话，四川话在这两部电影里似乎也不是必须的，但用了，就增色不少，四川话好听！台湾电影《1895乙未》九成对白是客家话，我是客家人，听着无障碍，觉得电影有趣有味。

(授权转载务必注明来源“ 金羊网 -- 羊城晚报 ”)

lingxia98du5

支持方言，很不错

kedumz

台湾电影《1895乙未》,必须推荐的~
四县腔嘛，肯定容易听懂啦。

f_ii

方言其实代表的是一种文化

zhongqq

剧情需要时必须使用方言，这样才真实，贴切

Ajuna

1895 有一段也出現海陸腔
雖然從崖介標準來看  
盡無合格
不忍苛求
1895正經 會做得看